Мистецтво старого світу
Саме ж поняття вперше зустрічається у Леонардо да Вінчі, на сторінках його “Книги про живопису”. Використання його можна вважати чільним у багатьох зразках мистецтва Стародавнього Сходу або античного світу.
Вітражі, розписи в Середньовіччі характеризуються гармонією в зіставленні локального кольору і його відтінків. Прихильники імпресіонізму в мистецтві, які працювали без оглядки на канонів класики, не бажали використовувати цей ефект під час роботи над своїми картинами.
У наш час така техніка з квітами використовується як експериментальна досить широко в самих різних жанрах та напрямках мистецтва.
Простіше кажучи
Так що ж таке локальний колір? Для того щоб легко вникнути в суть терміна, досить просто подивитися на практично будь-який дитячий малюнок. На ньому ви виявите сонце жовтого кольору, дерева із зеленими листям або синє море.
Ось так і відбувається розуміння основного кольору будь-якої частини картини, не враховуючи відтінки світлотіні.
Таким чином, ви можете поглянути на будь-яке графічне зображення і накласти певний колір, підбираючи фарби, на предмети цього зображення. Білий стовбур берези, апельсин помаранчевого кольору, що лежить на тарілці або в вазі, все це є свідоцтвами локального кольору.
Не має ніякого значення розташування предмета відносно світлотіні. Таким чином, при яскравому світлі сонця або в похмурий день, колір об’єкту не зміниться.