Художній простір: особливості, види і форми

Відмітна особливість худлита, що споріднює цей напрямок мистецтва з кіно, театром – специфічне відтворення протікають у часі процесів. Представник таких – життя людини, а також всі переживання, які властиві персони. У художньому просторі знаходиться місце для думок людини і його намірів. Худлит присвячений життю людини, що включає події, що відбуваються з волі героя і сторонніх персонажів. Не менше уваги приділено намірам.

З давніх пір

Про художньому просторі і часі, про зв’язки місця і сенсу твору розмірковували ще в давні часи. Відомо, зокрема, що Аристотель замислювався про те, як вірніше, точніше зв’язати ці категорії. З часом уявлення про них поширювалися, видатні діячі культурології, філософії, літератури не раз займалися зазначеним питанням. Зокрема, великий внесок внесений Ліхачьовим. Не менш значимі роботи Бахтіна, який також розглядав зазначені категорії, намагаючись розширити і поглибити уявлення про них. За рахунок робіт цих авторів сьогодні час, просторові характеристики сприймаються як ключові категорії у галузі літературознавства. Всяке худпроизведение завжди включає відображення реального плину часу і уявлення людини про реальному просторі. Всередині творіння формується складна система відносин позначених категорій.

Художній час і простір є складовими частинами характеру образу в цілому. Завдяки цим категоріям можливо цілісне сприйняття описуваної у творі дійсності. Крім того, користуючись можливостями цих категорій, автор отримує інструменти для організації композиції творіння. І час, і місце – це символи. Ключові знаки, пов’язані з простором – будинок, асоційований з деякої замкненої територією, простір, що розуміється як щось відкрите, і виражають кордон двері, вікна, поріжки. Для сучасних робіт притаманно включення в твір в якості символів різноманітних портів (морських, повітряних, сухопутних). Вони символізують зустріч, переворачивающую хід сюжету.

Про особливості

Щоб краще усвідомити нюанси художнього простору в літературі, варто звернутися до класичних робіт найвідоміших авторів. Критики традиційно говорять про можливості формування об’ємного і точкового худпространства. Дуже наочно худпространство, яке у своїх романах описував Достоєвський. Воно найбільше подібно сценічної зоні. У його творах час – категорія, яка стрімко мчить вперед. Для порівняння, якщо звернутися до робіт Чехова, можна бачити, що в них фактично застигло.

Ухтомський, аналізуючи художній простір у літературі, протягом часу в різних відомих творах, сформулював новий термін – «хронотоп». Він складається з двох грецьких слів, що позначають місце, час. Таким терміном було вирішено позначати просторово-часову систему. Пізніше Бахтін видав працю, який побачив світ під найменуванням «Форми часу і хронотопу». Тут увага сконцентрована на хронотопе стосовно до різноманітних творів. Вчений проаналізував роботи сучасників, що дійшли з минулих часів романи, включаючи твори, створені в античний період. Вдалося наочно довести: хронотоп від випадку до випадку, від автора до автора сильно варіюється. Хоча при бажанні можна виявити певні подібності між творами різних авторів однієї епохи, частіше єдиний визначальний чинник – ідея автора.

Хронотоп: про терміні

Бахтін, вивчаючи художній час і простір в літературі, прийшов до висновку, що розділити ці дві категорії неможливо. Для них характерні єдність, синтез. Хронотопу назвали взаємну важливу зв’язок, що з’єднує відносини місця, часу. Це поширюється тільки на відносини, освоєні в рамках худпроизведения. Бахтін пропонував розуміти хронотоп як типове якість, властивість, характерна конкретного твору. Цю категорію пропонують розцінювати як важливу, принципово значиму для сюжету. Просторова структура формується протистояннями верхнього і нижнього, землі і неба, світу людей і підземного. Не менш важливі протилежності відкритого і обгородженого простору, а також лівого і правого. Тимчасова структура визначається протилежностями світла і темряви, різних пір року, періодів доби.

Аналізуючи художній час і простір в літературі, Бахтін сформулював притаманну хронотопу функціональність. Визначено, що ця категорія потрібна, щоб сформулювати місце щодо твору відбувається в реальному світі. Хронотоп допомагає організувати простір всередині творіння. За допомогою цієї категорії автор вводить глядача всередину твори. Використовуючи хронотоп, можна співвіднести місце, час, навіть якщо вони різняться і в реальному часі один одному не відповідають. Цей інструмент застосовується для формулювання асоціативного ланцюжка в читацькому свідомості. Ця ланцюг виступає в якості підстави для зв’язку творіння і уявлення про реальному світі. Останнє істотно розширюється за допомогою застосування категорії хронотопу.

Час, простір художньої культури можливі конкретизовані, але можуть бути також абстрактними. Якщо тимчасова категорія абстрактна, то автоматично такої ж стає просторова. Ця взаємна зв’язок працює і у зворотному напрямку.

Приватні хронотопи

Бахтін, який займався аналізом явища художнього простору твору, визначив кілька приватних хронотопов. Наприклад, пов’язаний з образом дороги. Його основний мотив – непередбачувана зустріч. Якщо в тексті твору спостерігається такий мотив, це зазвичай стає моментом зав’язки дії. Такий хронотоп позначається відкриту локацію. А ось невипадкова зустріч відбувається, якщо часово-просторова зв’язок спостерігається в контексті приватного салону. По своїй природі така зона є закритою (аналогічно згаданому раніше дому).

Досить характерний літературний образ – замок. Правда, він зустрічається здебільшого в іноземних книгах. Класичним російським творам такий об’єкт не притаманний. Подібний хронотоп в описі Бахтіна – це символ, який вказує, що історія, минуле роду домінують в рамках подій твору. Цей хронотоп являє собою простір з суворими межами, рамками, стінами. Ще один приватний хронотоп – поріг. Він говорить про кризу, вказує на переломний момент, не супроводжується біографією, є відбиває певний момент.

Іноді простір і час художнього твору можна охарактеризувати досить цікавим хронотопу – провінційний населений пункт. Цей спосіб характеризує час, не наповнений подіями, обмежену локацію. Хронотоп пов’язаний з поняттям самодостатності. Намальований у творі об’єкт живе власним життям, не пов’язаною із зовнішніми об’єктами. Хоча поточний час не сакрально, йому властива виражена циклічність.

Хронотопи: великі і не тільки

Аналізуючи особливості художнього простору, можна побачити домінування інверсійного закону. У цьому випадку говорять про ідилічному хронотопе. Це досить велика взаємна зв’язок часу і локації. Іноді її називають фольклорної.

Аналіз сучасних творів показує певні тенденції, властиві худлиту авторства наших сучасників. Класичними вважаються прагнення до символізму, а також схильність до міфологізації. Типовими ознаками визначені подвоєння, спілкування до спогадів. Помітно, що все частіше автори створюють худпроизведения, в яких час – це один з героїв того, що відбувається, а у деяких воно – основна дійова особа. Для сучасних творінь характерне посилення актуальності монтажу. При цьому час, локація сприймаються авторами як найважливіші світові координати. Без яких неможливо побудувати свою роботу.

Актуальність: чому зв’язок так важлива?

Неможливо створити твір так, щоб воно було в вакуумі по локаціях, і з тимчасової прив’язки. Будь-який витвір завжди – це об’єкт, якому притаманні певні часові особливості та ознаки певного просторового положення. При цьому необхідно усвідомлювати, аналізуючи конкретний худлит, які особливості художнього часу й простору, як вони відрізняються від простої абстракції. Важливо враховувати, що зазначені категорії не є фізичними. Втім, багато авторів справедливо відзначають: навіть вчені-фізики сьогодні не можуть однозначно і чітко сфокусувати, чим є час, місце. Для мистецтва ці категорії виступають як виключно специфічного явища, координатної системи. Вперше про важливість цих явищ для мистецтва як сфери заговорив Лессінг. За наступні кілька століть з’явилося дуже багато теоретиків, ретельно довели, що час, локація для худлита – це не просто важливий компонент, але в багатьох випадках визначає все творіння.

Автор вибирає форми художнього простору не просто так. Вони являють собою один з найбільш важливих аспектів формування атмосфери твору, розкриття сюжету. Це особливо очевидно при аналізі, наприклад, «Злочини і покарання». Простір, в якому змушені жити герої, вражає читача своєю вузькістю. Всі описані в творі вулички – вузенькі, всі кімнатки – дуже маленькі. Головний герой живе в кімнаті, яка більше подібна труні, ніж людського житла. Всі ці особливості і локації обрані автором не випадково. Творча персона зацікавлена у тих, хто опинився в тупиковій ситуації у своєму житті. Автор користується всіма доступними йому засобами, щоб знову і знову підкреслити, наскільки безнадійна описувана ситуація. У висновок, коли герой нарешті знаходить віру, відчуває любов, увагу на це додатково акцентується розкриттям простору, в якому розгортаються події.

Часи і звичаї

У різні епохи види художнього простору мали різне значення. Всяка нова епоха характеризується своїми унікальними особливостями взаємного зв’язку локації і часу. Для чергового періоду розвитку мистецтва характерні свої нюанси координатних систем. Є деякі загальні закони розвитку, які дозволяють оцінити, по якому напрямку рухається мистецтво. До 18 століття естетика в принципі відмовляла автору в праві втручатися в структуру творіння в категорії часу. Автор не мав права стартувати з загибелі персонажа, поступово розкручуючи події в протилежному напрямку і повертаючись до його народження. У той період оповідання зобов’язане було бути реальним. Категорично заборонялося порушувати хід дій одного персонажа включенням блоків, присвячених іншому герою. Це ставало причиною появи несумісність по часу – така риса досить типова для старих книг.

Аналіз художнього простору в старих творах показує, що було дуже багато оповідань, присвячених одного й того ж героя. Одні закінчувалися його успішним поверненням з пригод, з починалися з картин страждань близьких із-за відсутності персонажа. Типовий приклад – написана Гомером «Одіссея». У 18 столітті ситуація різко змінилася. З цього моменту у автора з’являється можливість по своїй волі моделювати творіння. Зникає вимога уподібнюватися життєвою логікою. З цього моменту в книгах можна бачити додаткові вставки, відступи і недотримання послідовності. В наші дні автор має право формувати композицію, розташовуючи окремі елементи так, як він вважає за потрібне. Діяч мистецтва володіє повною свободою.

Етикетки, розуміння, розвиток термінології

«Він на порозі…»… Варто прочитати таке формулювання, і відразу стає ясно: героєві належить щось важливе, велике, таке, що, ймовірно, сильно змінить його життя. Поріг – це один з згаданих раніше хронотопов. Як вважають деякі дослідники художнього простору, цей хронотоп – найбільш часто зустрічається в культурі. Якщо автор включає в свій твір, тим самим він робить сенс оповідання значно глибше. Але звернемося до хронотопам. Традиційно прийнято сприймати цю категорію як універсальну. Вона використовується для позначення моделі, що включає тимчасові ознаки і категорії локації. Автор терміна, однак, пропонував розуміти це явище як стабільну модель, яка спостерігається в різних творах.

Хронотоп – не єдиний формат моделі. Є й більш загальні, що базуються на особливостях певної культури. Такі моделі вважаються пов’язаними з історією. Вони приходять на зміну один одному. Людина такий, що застаріла модель не зникає, вона все ще хвилює читача, розбурхує його – а отже, є базою створення худпроизведения. Варіацій моделей в різних культурах – незліченна кількість. Декілька вважаються базовими, і найпростіша – нульовий відлік часу і місця. Це нерухома модель. Як час, так і локація для такої конструкції безглузді. Немає відмінностей між різними місцями, завжди відбуваються однакові події. Ця модель вважається самої архаїчної, хоча не втрачає актуальності в наш час. Вона лежить в основі уявлень про небесне і підземному царствах, часто активізується при спробі уявити, що відбувається після смерті. Така модель використана для формулювання «золотого століття». Вона дуже яскраво виражена у висновку роману «Майстер і Маргарита».

Все по колу

Найчастіше художній простір Гоголя побудовано по круговій моделі. Її також називають циклічним. Така форма вважається однією з найбільш широко поширених. В якості відмінного зовнішнього підкріплення конструкції виступають цикли природи, постійно мінливі навколо нас. Ключова особливість такої моделі – уявлення про те, що рано чи пізно все повернеться до вихідної точки, на стабільну позицію. Час, місце – все це допустимо такої моделі, однак такі категорії умовні, так як герой рано чи пізно приходить у вихідну точку, ніяких змін не відбудеться.

Не тільки художній простір «Ревізора» та інших творів Гоголя побудовано за циклічної моделі. Є й більш старі приклади, які вважаються критиками особливо показовими. Наприклад, написана Гомером «Одіссея». Головний герой довгі роки проводить у подорожах і випробовує величезну кількість неймовірних пригод. Повертаючись в рідні краї, він зустрічає свою дружину; вона як і раніше прекрасна і настільки ж сильно любить його, як у день відплиття. Деякі критики вважають це авантюрним часом, існуючим лише навколо основного персонажа. При цьому тимчасова категорія нічого не змінює ні героїв, ні у зв’язках між ними.

Це цікаво

Побудована за циклічним поданням художній простір – частина архаїчної моделі. Проекції такої системи досить характерні культури наших днів. Їх можна бачити у творах Єсеніна. Це особливо помітно у творах, створених великим поетом в зрілі роки. Він звернувся до теми циклу життя і перетворив її в центральну для своєї творчості. Навіть найвідоміші його рядки, написані перед самою смертю, характеризуються такою моделлю є відсиланням до біблійних матеріалів, також збудованим на ідеї кола.

А ось реалізм в основному передбачає лінійну модель. При цьому простір максимально широке та відкрите. Для таких творів відмінний образ – стріла, спрямована точно в ціль. Вона випущена минулим, летить у майбутнє. Така модель – ключова для свідомості людини нашого часу. Вона домінує в більшості худпроизведений, створених у кілька останніх століть. Класичні приклади – тексти Толстого. Кожна подія в рамках подібної моделі здобуває унікальність, відбувається лише раз, оскільки людині властиві зміни. Лінійна модель – попередник психологізму, що базується на ідеї зміни, не допускається в циклічних і нульових системах. Лінійна модель поєднується з историзмом як творчим принципом. Вона передбачає розуміти персону як продукту певної епохи, не розглядає абстрактного людини поза часом.