При вигляді сподобалася картини, споглядач думає про те, що саме його вразило у творі. Але найцікавіше полягає в тому, як сам художник зміг привернути увагу до своєї роботи. А ця задача виконується за допомогою образотворчих прийомів, які використовуються для передачі настрою, атмосфери, реалізму і самої ідеї. Найважливішим є вміння бачити свою роботу цілісно. З цим художнику допомагають градації світла і тіні, які дозволяють йому представити всі зображувані предмети одночасно і розподілити їх на плани і групи.
Тональність в образотворчому мистецтві
Для того що б зрозуміти роль світлотіньових градацій, що включають в себе також блік і рефлекс у живопису і малюнку, варто розібратися в загальній схемі зображення обсягу. Всі прийоми у створенні візуального мистецтва беруть свій початок зі слова «тон», яке в перекладі з грецької звучить як «напруга». Але найчастіше мається на увазі не колірний тон, а світловий. Це пов’язано тим, як веде себе світ, змінюючи локальний колір зображуваного предмета залежно від освітлення і його оточення.
Разом з простою лінією, з різноманітністю кольору, які дозволяють художнику зображати задумане, тон є одним з основних прийомів. Саме закони тони допомагають майстрам в передачі фактури, форми предметів, вплив на них оточення й повітряного простору.
