Основні естетичні категорії: поняття, класифікація, опис

Естетичні категорії є першими і найважливішими віхами в системі естетичних понять. В них відображається досвід і традиції культури, соціально-політичні особливості, духовні цінності. Поряд із законами і загальними поняттями естетики вони допомагають осмислити властивості реальності, красу і гармонію, особливості художньої творчості і соціальне буття.

Поняття категорії естетики

Під естетичними категоріями розуміють найбільш загальні поняття, що описують процеси творчості (культурного, художнього, музичного, кінематографічного та іншого). Вони одночасно відображають суть явищ буття у філософії. Система естетичних категорій – це стійка взаємозв’язок основних понять, де зміна одних елементів тягне за собою трансформацію інших.

Аналіз категорій естетики нерозривно пов’язаний з розглядом їх в історичній ретроспективі, так як їх зміст змінювалося протягом століть. У методології даної науки не раз виникали і нігілістичні думки з приводу можливості категоріального опису. Так, італійський філософ і політик Бенедетто Кроче у своїх працях обґрунтував ідею, згідно з якою всі естетичні категорії носять індивідуальний характер, сприймаються кожним людиною по-своєму, а тому є псевдопонятиями. Так як їм не можна дати точне і однозначне визначення, то в філософії від них слід відмовитися.

Однією з центральних категорій або метакатегорий, пов’язаних з різноманіттям виразних форм навколишнього світу, є естетичне бачення. Воно дозволяє встановити взаємозв’язок з філософією і соціологією мистецтва, показати прекрасне, як одне з найважливіших вимірів естетичного сприйняття, притаманного духовній природі людини.

Категорії

До основних естетичних категорій відносять:

  • прекрасне;
  • потворне;
  • піднесене;
  • трагічне;
  • комічне;
  • низинне;
  • жахливе.

До цієї групи можна додати і додаткові категорії: мімезису (наслідування), хаос і гармонія, іронія, гротеск, алегорія, а також велика кількість інших. Вичерпного списку не існує, так як естетика лише вказує шлях, що дозволяє людині вийти з області утилітаризму і долучитися до більш високої духовної реальності. Частина цих категорій розглядається в рамках загальних принципів мистецтва – мімезис, спонукання, художній смак і об’єктивність, стиль, а інші – при аналізі мов мистецтва (художній символ і образ, симулякр).

Багато з цих понять існували ще в давнину. У сучасній естетиці їх утримання було переосмислене, з’явилися нові категорії: абсурд, лабіринт, художній простір і час і інші. Вводяться також більш загальні поняття естетичної якості чи властивості.

Прекрасне

Однією з найбільш ранніх категорій в естетиці було «прекрасне», що описує явища, які володіють найвищою естетичною цінністю. Уявлення про те, що прекрасно, були різними в різних культурах та епохах.

В часи Античності під цим терміном розуміли властивість світу – ідеальний порядок. Давньогрецькі мислителі Піфагор і Аристотель бачили прекрасне в гармонії – пропорційності, узгодженості частин і впорядкованості різноманіття. Ця ідея реалізувалася в архітектурі даної культури – храми Давньої Греції відрізнялися домірністю пропорціям людини. Тоді ж виникла ідея про те, що прекрасне створюється за допомогою натхнення і мисленого перетворення реальності.

Особливу роль у розвитку естетики зіграв Аристотель. Естетичні категорії прекрасного, трагічного і наслідування в його працях придбали онтологічний характер. Основний з них він вважав мімезис – творче наслідування дійсності в мистецтві, здатне уявити образ прекрасним чи потворним. Його точка зору була відмінною від думки Платона, який мав на увазі під цією категорією просте копіювання.

У середні століття поняття прекрасного ототожнювалося з божественним. Лише Бог надає відсталої матерії естетичні властивості. Аскетизм тієї епохи заперечує гріховну насолоду творами мистецтва. Прекрасне, воно ж божественне, має приборкувати бажання людини і допомагати йому на шляху до віри.

В епоху Відродження ця естетична категорія в мистецтві повертається до античних традицій. Прекрасне, в тому числі краса людського тіла, стало символом добра, а потворне – зла. В епоху Класицизму сенс даного поняття придбав інший відтінок – воно стало ототожнюватися з витонченим і правдивим. Таким чином прекрасне в чому залежить від суб’єктивного сприйняття світу, чим і пояснюється велика різниця в естетичних оцінках окремих особистостей.

Потворне

Потворне як одна з основних естетичних категорій виникла як протиставлення прекрасного, піднесеного і естетичного. Діалектичне заперечення є характерною особливістю потворного в дійсності і в мистецтві. Воно пов’язане з такими характеристиками, як негативні емоції, неприйняття, антиценность, відраза.

За часів греко-римської античності потворним насправді були руйнуються об’єкти і вмираючі, що розкладаються істоти, в концепції моралі – аморальні діяння, в політиці – зловживання повноваженнями, обман та інші явища. У мистецтві позначити потворне складніше, так як воно може бути фактом вправного наслідування (зображення). Цицерон і Аристотель також підкреслювали, що потворне і потворне завжди притаманне комічному.

Під потворним в естетиці розуміють властивості об’єктів, які мають від’ємним значенням у загальнолюдському плані, але не несуть серйозної загрози. Прекрасне доставляє насолоду при спогляданні, а потворне – відштовхує.

Трагічне

Трагічна, як категорія естетики, вперше з’явилося в Аристотеля. В його розумінні це був нерозв’язний конфлікт, обов’язкова складова якого – пристрасть і страждання. Їх причинами є піднесене.

З тих пір більше, ніж за 2000 років, поняття трагічного сильно змінилося. Ця проблема в сучасному мистецтві і філософії перетинається з усвідомленням смертності, гріховності та недосконалості людини, а також відсутністю свободи. У той же час, разом з трагічністю безповоротної загибелі, трагічне стверджує нескінченність світобудови. Ця категорія намагається вирішити проблеми життя і смерті, сенсу буття, вічності світу, що постійно змінюється.

Комічне

Сутність комічної естетичної категорії полягає в протиріччі. Її можна охарактеризувати як результат протистояння прекрасного і потворного, піднесеного і ницого, безглуздого і розумного, хибного та істинного. Форми такого протиставлення, а, отже, і комічного, дуже різноманітні.

Особливостями цієї естетичної категорії в літературі є:

  • гротеск;
  • ефект несподіванки;
  • емоційна критика;
  • різноманіття відтінків (гумор, іронія, сарказм, сатира та інші).

Піднесене

У Стародавній Греції під піднесеним розуміли категорію естетики, а стилістичну фігуру мови. У Середньовіччі вищим благом і піднесеним був Бог, а на рівні людського буття це означало прагнення до ідеального і чистому.

В сучасному осмисленні ця категорія носить відтінок позитивного значення об’єктів, які ще не розкриті до кінця і таять в собі величезний потенціал. Це щось колосальне, могутнє і перевершує можливості людини на сучасному етапі розвитку.

Низинне

Нице, як і потворне, є протиставленням. Воно протилежно категорії піднесеного і являє собою крайній ступінь потворного.

Низинне – це надзвичайно негативна цінність для всього людства, що несе велику небезпеку. Прикладом естетичної категорії цього типу можуть служити фашизм, мілітаризм, ядерна війна.

Жахливе

Категорія жахливого за змістом близька до трагічного. Її відмінність полягає в тому, що воно безпросвітно і не залишає ніякої надії на краще. Результат жахливого – безнадійний, а загибель у цьому випадку не несе прояснює початку, так як це не підвладне людині. У середньовічній свідомості ця категорія була пов’язана з муками пекла і прийдешнім Страшним судом.

Прикладом жахливого у французького письменника і філософа Дені Дідро була картина, на якій зображений чоловік, кинутий на розтерзання диким звірам. Його страждання і загибель абсолютно безглузді і призводять до песимістичного світовідчуттю.

Хаос і гармонія

До найдавніших естетичних категорій належать також хаос і гармонія. Роздуми про цих двох поняттях серед філософів часто приводили до питання про розумному формуванні світу з первісного хаосу. Так, німецький філософ Гегель, переймаючись думкою про випадковості, питав у читача: скільки разів необхідно розсипати літерний набір, щоб з нього вийшла поема Гомера «Іліада»?

Гармонія в розумінні давньогрецьких мислителів являє собою якесь ціле, що складається із сукупності елементів, які найчастіше носять протилежний характер. Гармонія – це згода між людьми (соціальна сфера), між людьми і богами (духовна сфера) і між природними явищами (онтологічна сфера). Вона несе в собі позитивну характеристику, яка спрямована на возз’єднання.

Хаос ж являє собою протилежність гармонії, неузгодженість між якими-небудь елементами. Обидві категорії існують в єдиному світовому просторі. Найдивовижнішим є те, що хаос здатний породити гармонію: зіткнення частинок та їх взаємодії народжуються зірки, планети і світ матерії в цілому.

Катарсис

Категорія катарсису мала велике значення в античній культурі. Її поняття включало в себе насамперед духовне очищення в результаті естетичного переживання. У ті часи вважалося, що мистецтво здатне лікувати психічні та інші захворювання, приборкувати шкідливі пристрасті людини. У сучасній психології також є специфічний напрям – арт-терапія, призначена для вирішення внутрішніх проблем, реабілітації після психічних і фізичних травм, зниження рівня стресу.

У сучасному розумінні катарсис межує з експресивністю, самовираженням, сублімацією допомогою живопису, скульптури, акторської гри, музикування та інших напрямів у мистецтві. При сприйнятті художнього твору чоловік також повинен переживати катарсис, який призводить до виникнення почуття прекрасного і прагнення бути краще. Дана категорія тісно пов’язана з художнім образом. Він впливає на людину своєю емоційністю, закликає до співпереживання.

Художній образ

Художній образ як естетична категорія є узагальненою картиною, яка створюється за допомогою вимислу і має естетичне значення. Він також служить єдино можливою формою відображення дійсності в мистецтві. Вигадка художника створює іншу реальність в контексті естетичного ідеалу, який спирається на життєвий досвід. Трактування образу може бути також різною, в залежності від знань осмысливающего людини і історичної епохи.

Існує безліч прийомів для створення образу: порівняння, типізація, узагальнення, вигадка і інші. Художній образ володіє наступними функціями:

  • відображення рис дійсності та розкриття духовного життя;
  • вираження емоційного ставлення до явища або об’єкта;
  • втілення ідеалу, гармонії і краси;
  • створення естетичної значущості;
  • формування внутрішньої установки у глядача, слухача чи читача на сприйняття;
  • втілення певного роду умовності при відображенні фактичних даних (творча роль).