Таке поняття, як гама в музиці, з’явилося порівняно недавно. Але ж люди складали твори ще з незапам’ятних часів, як-то записуючи їх і передаючи з покоління в покоління? Наші предки користувалися ладами. Це особливі музичні структури, які подібно тональностям могли задати характер і технічні дані п’єсі, але відрізнялися по своїй структурі. Зараз ми розглянемо іонійський лад, його особливості та історію.
Що це таке?
Деяких музикантів трохи лякає таке поняття, як іонійський лад, втім як і всі інші лади в рамках сольфеджіо. Але щодо конкретно цієї музичної структури немає нічого таємничого і вимагає ретельного вивчення: цей лад є точною копією мажорної гами. Тобто він складається з семи нот, охоплює цілу октаву і має типову для мажору структуру: тон, тон, півтон, три тони і півтон. За цією схемою можна будувати не тільки від “до” до “до”, але і від будь-якої іншої ноти “ре”, “фа”, “ля” і т. д. Важливо лише дотримуватися структуру і послідовність тонів-півтонів, і ви зможете отримати те саме звучання іонічного лада. Музика, заснована на ньому – це всі відомі класичні джазові або які-небудь інші твори, написані в мажорі.
Основна відмінність від мажору
Чому ж тоді, запитаєте ви, ми звикли називати цю гаму саме мажором, а не ионийским ладом? Вся справа тут криється в різному типажі цих двох звукорядів, їх властивості та особливості. Що ж, почнемо з мажору. Це узагальнена назва, яке завжди вимагає наявність “нотного” приставки – до мажор, сі мажор, фа мажор і т. д. тобто перед нами гамма, яка за своєю структурою є тональної – з явною опорою на першу сходинку. Крім першої ступені основними в гамі вважаються третя і п’ята – це і є те саме тризвук, яке є візитною карткою будь-мажору. Але при цьому інші сходи можуть підвищуватися або знижуватися. В результаті можна зіграти гармонічний, мелодичний, двічі гармонійний або двічі мелодійний мажор. При цьому звукоряд буде мати різні послідовності тонів-півтонів.
Що ж ми знаємо про лади? Для них не існує такого поняття, як тоніка – вони модальні. Тобто як гойдалки, можуть пересуватися по нотного стану вгору або вниз, але при цьому залишаються цілісними. В них зберігається звукоряд – послідовність тонів-півтонів. Тому лад завжди буде звучати однаково, різниця лише в тому, високо це буде або низько.
Зародження та початок існування
Вельми цікава історія назви іонійського лада. Нині ми його називаємо так, спираючись на давньогрецьке поселення, яке проживало на берегах Іонійського моря і носило відповідне найменування. Саме вони винайшли цю просту і геніальну гаму (тоді вона ще називалася просто ладом), що згодом стала непорушною основою для написання всіх творів, якими нині ми можемо задовольнятися. Але в самій Древньої Греції нині усім відома гамма до мажор носила назву лідійського ладу. В наш час цим терміном ми називаємо іншу нотний послідовність – це також натуральний мажор, але його IV ступінь підвищена (тобто просто почергове натискання білих клавіш від “фа” до “фа”, без бемоль або дієзів). Але в силу того, що раніше лади сприймалися радше не як цілісна структура, а як тетрахорды, тобто частково (за чотири ступені), люди часто міняли місцями “верх” і “низ” гами. Так перенесення верхніх чотирьох нот сучасного лідійського ладу в нижню його частину посприяв утворенню нового – іонійського лада.
Про стародавніх греків і їх музичній культурі
Всім, хто хоча б коротко знайомий з курсом сольфеджіо, відомо, що кожен давньогрецький лад – іонійський, дорійський, міксолідійський та ін. є діатонічних. Тобто кожен складається з своєї унікальної послідовності тонів і півтонів і має сім ступенів. Це стало основою сучасної музичної грамоти, яка практично не змінилася, а навіть спростилася до наших днів. Греки, які жили задовго до початку нової ери, були дуже чутливі до ладів. Люди з кожного окремого регіону могли похвалитися своєю унікальною гамою, на основі якої писалися античні твори. А ось верхівка суспільства виділяла з безлічі ладів найбільш милозвучные, і такі, як дорійський, эолийский та іонійський увійшли в їх ряди. Музика, заснована на такий діатонічна послідовності, виконувалася на найважливіших заходах і вважалася благородною і вишуканою.
Невже все було тільки в мажорі?
Зовсім ні. Ноти іонійського лада були основою для побудови дійсно веселого (як було зазначено самим стародавніми греками) і завзятого звукоряду. На основі цієї гами писались урочисті мотиви, веселі мелодії для званих вечерь і свят. Але куди більш загадковими і навіть драматичними були два друге за популярністю лада – эолийский і дорійський. Перший є точною копією нинішнього натурального мінору – тобто без дієзів і бемоль від “ля” до “ля”. Другий же поставав у вигляді мінору з підвищеною VI ступенем. Найпростіше його можна собі уявити, прибравши з натурального ре мінор “сі бемоль” і замінивши її на звичайну “сі”. Нерідко два мінорних лада використовувалися в якості основи для написання музики до спектаклів, до вечорами скорботи і просто для створення таємничих і мелодійних мотивів.
Середньовічна плутанина
Таке ім’я, як Боецій, є центровим не лише для музикантів, але і для філософів, теологів та інших представників так званого метафізичного сегмента. Він глибоко вивчав як науку, так і філософію з мистецтвом, при цьому об’єднуючи всі ці галузі. Вперше саме Боецій задокументував всі існуючі на момент його життя лади, придумані античним народом. Таким чином він залишив після себе найбільше культурна спадщина, яке стало основою для розвитку середньовічного епосу і церковних співів. Але музиканти цієї похмурої епохи, виявивши напрацювання Боеція, трохи невірно інтерпретували давньогрецьку октаву, і в результаті назвали всі звукоряди не своїми іменами. Горезвісний іонійський отримав нове ім’я – гиполидийский, і він досить часто використовувався в церковній культурі. “Відредагували” лад і повернули йому справжню назву лише в епоху просвітництва, коли тонічні гами вже практично повністю витіснили з сольфеджіо таке поняття, як лад.
В наш час
Так як модальні лади стародавніх греків не мали опори на тоніку, вони не потребували чіткого позначення кожного звуку. Крапочками позначалися тони і півтони, які йшли вгору або вниз. Виходить, що висоту звучання мелодії кожен співак або музикант вибирав для себе сам – в залежності від тембру голосу або пристрої інструменту. Кажучи мовою, більш зрозумілим сучасному музиканту, це те ж саме, що ви могли б вільно грати твір, написаний в ре мажор, сі мажор, ля мажор, сіль дієз мажорі і будь-якому іншому мажорі. Поява тоніки найбільше пов’язано з клавішними інструментами – спочатку клавесин і орган, потім фортепіано. Тут вже є чітка октава, тому є необхідність спиратися на перший звук.
Але раніше всі ці лади актуальні для народних інструментів. Дуже часто виконується іонійський лад на гітарі – там зіграти модальну мажорну гаму від будь-якої вибраної вами ноти зовсім нескладно, також на арфі, зрідка на струнно-смичкових інструментах.
Висновок
Лади – основа, на якій була побудована наша сучасна музика. Стародавні греки домоглися величезного успіху в цій галузі мистецтва, вони створили унікальну систему, яка дозволила не просто награвати мотиви і забувати їх, а структурувати музику, робити її впізнаваною і стилізованої. А іонійський лад в музиці – це прототип нашого мажору, має ідентичне звучання, але трохи інші властивості.
