Французький кінематограф: історія та етапи розвитку, особливості

Роботи Кавальканті і Ренуара

Для авангардистського кіно велике значення мали роботи бразильського режисера Альберто Кавальканті, який працював у Франції. У 1926 році він дебютував з сентиментальним репортажем, присвяченому буденного життя Парижа, який називався “Тільки час”. Це була перша спроба охопити поглядом життя великого міста, його соціальних та архітектурних контрастів.

У картині “На рейді” 1928 року він створює романтичну атмосферу портового шинку у Марселі, демонструючи виникає контраст між мрією про далекі мандрівки і реальної буденністю життя.

Приблизно в той же період в кіно дебютує син імпресіоніста Огюста Ренуара – Жан. У своїх картинах “Дівчинка з сірниками”, “Дочка води” він прагне знайти екранне вираз для класичного казкового сюжету.

Наприкінці німого періоду

Перші звукові фільми у Франції з’явилися в 1928 році. Тоді стало очевидним, що німе кіно стрімко вмирає. Багато хто вважали появу звуку справжньою катастрофою. Вони боялися, що з-за цього на екран перенесуться театральні традиції, а закони кіновиразності будуть забуті.

Найдошкульніші прихід звукового кіно позначилася на авангардистах, які опинилися в глухому куті. Не маючи засобів для подальших експериментів, більшість з них припинили творчу діяльність.

Ті, хто залишився, пустилися у творчий пошук. Один з найяскравіших представників того часу – Жак Фейдер. Він почав працювати в кіно ще в 1912 році на студії “Гомін” в якості актора. Через чотири роки зняв свій перший фільм – “Пан Пенсон – поліцейський”.

Його заслуга полягає в тому, що він одночасно намагався протистояти комерційним кіно і авангарду, створюючи фільми, які були звернені до всіх верств публіки, при цьому володіли художніми достоїнствами. В золотий фільмофонд французького кінематографа можна включити його роботи “Поцілунок”, “Велика гра”, “Пансіон «Мімоза»”, “Героїчна кермесса”.