“Найбільш небезпечна дичину” – так назвав людину головний герой класичного трилера 1932 року “найнебезпечніша гра”. Французький постановник Жан-Батист Леонетті і голлівудський дебютант Эйтор Далія запропонували публіці свої варіації на цю тему, випустивши з різницею в три роки два однойменних проекту – “Гра на виживання”. Відгуки обидві стрічки мають різнопланові.
Параноїдальний трилер Gone (2012)
Робота бразильського режисера Ейтора Далія, що дебютував у Голлівуді з англомовним кіно, позиціонується як вдалий трилер з великою кількістю підозрюваних і божевільної жертвою. Відгуки “Гра на виживання” від Далія отримала нейтральні, рейтинг фільму на IMDb – 5.90.
Серед безперечних достоїнств проекту рецензенти виділяють виконавицю головної ролі Аманду Сейфред. Актриса грає дівчину, убежденную, що її сестра викрадена маніяком, з лап якого їй вдалося вирватися в недалекому минулому. Поліція їй не вірить, в розпачі героїня вирішує самостійно вступити в сутичку з серійним вбивцею. При цьому є ймовірність, що персонаж схильний до нападів параної.
Також критики не обійшли увагою участь в картині зірки бойовиків категорії B Майкла Парі. Але більшість обмежився зауваженням, що творіння Далія – кіно одного актора, підсвічене слабким мерехтінням на другому плані колег по цеху. Хоча прикро, що більшість зоряних учасників акторського ансамблю були показані відверто непоказно.
Кіно на один або два рази
Фільм “Гра на виживання” відгуки має посередні ще й через те, що, на думку респондентів, на перший план у картині вийшла атмосфера: безперервний дощ, важкі й похмурі локації, імпульсивна і тривожне музичний супровід. Всі складові укупі викликають у людей зі слабкими нервами глядачів майже психоз, а затятих шанувальників жанру налаштовують на мінорну хвилю, очікування раптовості.
Згідно відгуками кінокритиків, “Гра на виживання” – це трилер на один або два перегляду. Як не найгірший жанровий зразок він тримає глядацьку аудиторію в напрузі, але хватка, на жаль, не сталева. Але однозначно негативно оцінити фільм не дозволяють оригінальні задумки сценариста Еллісона Барнетта і сюжетні повороти, від яких глядач не зможе банально заснути в кінотеатрі.
Враження одного дня
Глядачі у відгуках про “Грі на виживання” були не менш категоричні. За абсолютним думку більшості, в стрічці не акцентовано увагу на почуттях та психологічне підґрунтя вчинків. Протягом 91 хвилини хронометражу Аманда Сейфрід в образі Джилл бігає по пересіченій місцевості, а її персонажем рухає страх. По суті, картина є демонстрацією враження одного дня героїні, яка страждає від загострення параноїдального розладу особистості, і створена так, як ніби до цього не було жодного фільму про мінливості зміненої свідомості.
Постановник по максимуму використовує всі можливі жанрові прийоми, згущуючи страхи героїні по мірі настання темряви настільки, що в момент кульмінації в кіно практично не залишається повітря і світла. Розв’язку історії дізнатися, звичайно, цікаво, але майже неважливо. Адже вигадала Джилл маніяка чи ні, дивитися фільм про те, наскільки дівчина боїться чоловіків, можна практично на одному диханні.
Мінімалістський трилер Beyond the Reach (2015)
Фільм Жана-Батіста Леонетті поставлений за твором письменника і автора сценаріїв Робба Уайта. Роман в 1974 році вже було екранізовано, але з-за того, що копії стрічки не збереглися, порівнювати кіно 2015 року не з чим.
По суті, в основі картини – змагання представників протилежних соціальних верств, гра не на життя, а на смерть багача і бідняка. Герой Майкла Дугласа – олігарх, корпоративна акула, він не визнає правила і закони. Персонаж Джеремі Ірвіна – потребує в грошах юнак.
Хоча рейтинг стрічки на IMDb – 5.60, за оцінкою кінодіячів, вираженої у відгуках про “Грі на виживання”, дивитися крім Дугласа в кіно не на що. Саспенс не нагнетен до потрібного рівня, психологічної тонкості немає і в помині. Один герой більшу частину хронометражу труїть іншого, поки, доведений до межі, не переходить до активних бойових дій.
В хоррор-стилі
При цьому не можна назвати ключовою проблемою фільму бездарну режисуру. Швидше, всьому виною невдалий вибір молодого актора, який не володіє потужною харизмою. Джеремі Ірвін (“Відплата”, “Бойовий кінь”) у проекті Леонетті вражає лише фізичними даними і підтягнутою фігурою, яку встигає продемонструвати, коли персонаж Дугласа змушує його героя оголитися. Молодий британський виконавець був відкритий великим Спілбергом, він дуже затребуваний, але харизми і майстерності у нього в рази менше, ніж у навченого досвідом Дугласа. Тому в стрічці він сприймається як нещасний кролик, у якого прорізаються зуби, коли того вимагає сценарій.
Як стверджують автори відгуків, “Гру на виживання” насилу можна додивитися до фіналу, і заключна частина вже сприймається не як вбрана кульмінація, а скоріше як необов’язковий епілог в хоррор-стилі. У стрічці дуже мало персонажів і потенційних ситуацій, в яких герої могли б виявитися, якщо не припинять свою “війну”. Нудним дія не назвеш, але особливо захоплюючим теж. Тому з усієї картини запам’ятовується лише традиційно чудовий Майкл Дуглас.
