Як фотографувати їжу: секрети і поради професіоналів

Фуд-фотографія – досить серйозна і велика сфера в аматорській та комерційної середовищі зйомок. Існує безліч професійних майстрів в цьому жанрі, але стати їм дійсно не просто, так як фуд-зйомки включають в себе величезну кількість дрібниць і правил, які дійсно можуть впливати на нашу оцінку цих кадрів. Сьогодні постараємося дізнатися про них більше і зрозуміти, як красиво фотографувати їжу.

Визначення

Почнемо з визначення, як правильно називається, коли фотографують їжу. На сленгу професіоналів найбільш правильно називати цю сферу food-жанром. У перекладі на художній мову цей напрямок можна назвати – натюрмортом. Стати професіоналом у цій сфері досить складно, необхідно знати багато правила композиції, правила компонування кадру, а також сполучуваність кольорів.

Пройдемося по техніці

Для того, щоб красиво зняти їжу, вам, безсумнівно, необхідна камера або смартфон з хорошою оптикою. Але тут варто розуміти, що якщо ви хочете займатися цим професійно, то необхідно знімати хоча б на дзеркальну систему з матрицьою “кроп” формату. При можливості використовуйте моделі з повним кадром, так як вони вважаються більш професійним рішенням, мають більший динамічний діапазон і в цілому по всім параметрам трохи обходять камери “кроп” формату.

Необхідні об’єктиви

Що стосується об’єктивів. Знімати можна практично на будь-який об’єктив, але, знову-таки, це не завжди правильно. Так як фуд-жанр це практично підвид макро зйомок, то можна сказати, що для цих цілей краще всього підійдуть макро об’єктиви. Найчастіше вони мають фокусну відстань в 85-100 мм і значення діафрагми близько 2-2,8 Вони ідеально підходять для цих завдань, мають відмінну різкість країв і центру кадру, а також практично не викривляють простір, так як кут зору об’єктива з фокусною відстанню 85 мм практично можна порівняти з кутом зору людського ока, тому можна сказати, що дані об’єктиви просто передають картинку такою, якою її бачить людське око. При цьому існують як професійні моделі, так і аматорські.

Освітлення

Крім самої камери і об’єктиву в фуд-фотографії дуже важливо мати хороше освітлення. Буває кілька типів освітлення: м’який, розсіяне світло і жорсткий. Вони підходять для абсолютно різних цілей, так як м’який світло дає нам дуже приємну і плавну картинку без зайвих різких тіней. Жорсткий світло більше порівняємо з сонячним світлом, так як дає досить різкі тіні і в більшості випадків не підходить для зйомок їжі. Щоб отримувати правильний світло в будь-який час року, можна купити синхронізатор і пару спалахів з розсіювачами. Все, ви готові до того, щоб робити круті кадри, але якщо у вас все ж немає достатніх коштів для купівлі необхідного студійного обладнання, можна використовувати природне джерело освітлення, то є сонце. Можна поставити майданчик перед вікном і знімати. Але, так як ми знаємо, що сонячне світло досить жорсткий, то нам необхідний розсіювач і ще деяке обладнання. Докладніше про те, як фотографувати їжу в домашніх умовах, як створити домашню студію трохи пізніше. Поки вивчимо основи.

Прийоми композиції

Отже, з технікою розібралися. Але давайте подумаємо логічно, ви коли-небудь бачили фотографію їжі, де в кадрі знаходиться тільки головне блюдо? Ви не знайдете такий кадр, де в центрі композиції був би тільки один об’єкт. Чи помічали ви, що в кожному кадрі додані якісь зернятка, спеції, трави, гарні столові прилади, все це додає жвавості і натуральності кадру, нашому оку є на чому зупинити свій погляд, і це найголовніше, тут у нас немає красивого людини чи природи, але кадр повинен чіпляти увагу глядача, змушувати його знову і знову розглядати його. Кожна дрібниця буде допомагати це зробити, тому що людині буде цікаво розглянути всю композицію.

Основа всього

Для того щоб зняти гарний знімок, необхідний хороший фон. Навіщо? Все це тому що весь сенс фуд-фотографії додати об’єму кадру, зробити його більш привабливим і апетитним, тобто чим більше фактурних речей ми будемо використовувати, тим більшим буде здаватися наша композиція. В даний час майстра створення таких майданчиків вміють імітувати практично будь-які поверхні: бетон, дерево, штукатурку та інші матеріали. Причому якщо придивитися, то серед фактур фонів практично немає гладких і рівних структур, практично завжди це декоративна штукатурка або постарене дерево. Такі поверхні бувають різних розмірів і коштують не так багато, щоб на них економити.

Колірне коло

Але і тут є свої хитрощі. Як ви, напевно, бачили фотофоны бувають різних забарвлень, і виникає питання, яку їжу краще фотографувати на бірюзовому тлі. Відповідь на нього можна знайти в теорії колористики. Існує таке пристосування, як колірний круг. Він створений для людей, що працюють з компонуванням одягу або предметів у кадрі, щоб вони могли правильно підбирати правильні поєднання кольорів.

На одній стороні кола розташовується гід по змішуванню кольорів, він показує результат додавання одного кольору до іншого. На деяких колірних колах на цій же стороні розташовується шкала насиченості, яка дозволяє проводити калібрування кольору, вона показує відтінки чорного та білого кольору, грубо кажучи, градієнт від чорного до білого. На іншій стороні колірного кола знаходиться схема колірних поєднань. Що вона показує? За допомогою цієї схеми можна підібрати один, два або три додаткових відтінків до одного основного. Перший спосіб – комплементарне поєднання. Цей спосіб грунтується на контрасті між двома кольорами, тобто по цьому колу вибираються два протилежних кольори, які в одній композиції будуть виглядати яскраво і виразно. Є разделенно-комплементарне поєднання, коли ми беремо один основний і два додаткових кольори, які схожі за тону. Цей метод також ґрунтується на колірному контрасті, але тут він не так яскраво виражений, як в першому методі. Є також трикутне і прямокутне поєднання, завдяки цим сполученням можна до основної гамі підібрати два або три додаткових відтінку. Колірний круг це один з найбільш важливих прийомів у будь-якому жанрі фотографії, а також є основним інструментів в колористиці.

Home-студія

А тепер про те, як правильно фотографувати їжу в домашніх умовах без професійного обладнання. Ми вже з’ясували, що якщо у вас нема коштів на придбання професійних освітлювальних приладів, то можна знімати і з допомогою природного освітлення, але світло від нього виходить досить жорсткий для наших цілей. Що ж робити? Вихід є! В першу чергу, нам потрібно пом’якшити потік світла. Для цього можна використовувати розсіювач, який вимагає деяких коштів. Найчастіше розсіювачі коштують не дорожче 3 000 рублів. Але якщо у вас зовсім немає коштів, можна піти в канцелярський, творчий або художній магазин і купити там такі речі: кальку, білий пінокартон і чорний пінокартон, а також канцелярські затискачі. Для чого це нам потрібно? По-перше, нам потрібно з білого пінокартону вирізати щось на подобу рамки. Внутрішню частину викидати не треба! Вона ще знадобиться! Далі за розміром рамки ви вирізаєте шматок кальки, і прикріплюєте його до цієї імпровізованої рамці за допомогою канцелярських затискачів, ось і готовий наш розсіювач. З внутрішньої частини білого пінокартону ми отримуємо імпровізований відбивач, так як білий пінокартон чудово відбиває світло. А чорний лист пінокартону буде виступати в якості так званого чорного “прапора”, він потрібен для того, щоб відсіювати зайве світло і робити фотографії в “темному ключі”. Далі ми виставляємо наш розсіювач навпроти вікна, а відбивачем заповнюємо тіні, що утворилися з протилежного боку. Ось і все, ваша домашня студія готова.

Комерційна сфера

З комерційною сферою food-зйомок справи йдуть трохи важче. Як фотографують їжу для реклами? Для цього потрібно мати достатньо обширний арсенал обладнання, всіляких спалахів, насадок та іншого. Так, у вас може не бути професійного обладнання, а всього лише любительське, але ви в будь-якому випадку повинні спочатку вивчити всі прийоми композиції, колірних сполучень, а також програми ретуші і обробки. Як фотографувати їжу для меню? Зазвичай, при роботі у людини не завжди є можливість використовувати природне освітлення, так як заклад може розташовуватися в підвальному або погано освітленому місці. В такому випадку у вас є тільки один спосіб, при якому ви зможете відзняти цю сесію – використання студійного, штучного освітлення, а тут вже набагато важче створити м’яке світло, який би не давав жорсткі тіні. Для його створення вам буде потрібно, як мінімум, два спалахи з софтбоксами. Найчастіше такі зйомки виробляють на нейтральних, однотонних тонах, щоб в меню вони виглядали гармонійно і не були строкатими і різнокольоровими.

Підіб’ємо підсумки

В цілому, фуд-фото – це досить специфічний жанр мистецтва, так як необхідно вибирати інше обладнання. Прийоми композиції тут відіграють найбільшу роль у створенні гарного кадру. Потрібно знати, як правильно розкласти кожне насіннячко або крихту, щоб вони гармоніювали між собою і притягували наш погляд. Найкраще починати займатися фуд-фотографією з домашніх зйомок, брати участь у фахових конкурсах з цього жанру зйомок. Майстерність приходить з досвідом, експериментуйте, пробуйте різні схеми світла, знімайте різноманітні продукти, так як кожна страва вимагає певного підходу. Сподіваємося, завдяки статті вам стало зрозуміло, як фотографувати їжу, ви дізналися основні прийоми, техніки зйомки, а також технічні подробиці. Все це допоможе вам стати справжнім професіоналом у цій сфері мистецтва.