Художник Олександр Іванович Морозов

Із статті можна дізнатися про життєвий шлях і творчість А. В. Морозова. Проведено аналіз картини «Вихід з церкви в Пскові» та полотна «Сільська безкоштовна школа», розкриті теми робіт Олександра Івановича Морозова. Також розглядаються особливості творчої манери і його поетичний жанр.

Біографія художника

Морозов Олександр Іванович – справжній художник і петербуржець народився 17 травня 1835 року в родині художника, колишнього «дворового». З 1852-го вольноприходящий учень в Академії мистецтв у Петербурзі, у класі художника Маркова. За час навчання був відзначений медалями: у 1857-му за портрет і малюнок, в 1858-му за етюд і малюнок, в 1861-му була відзначена малою золотою медаллю картина «Відпочинок на сінокосі».

У 1863-му подає прохання про дозвіл вільного вибору сюжетів, отримує відмову і виходить з Академії, хоча продовжує експонувати свої картини. Полотно «Вихід з церкви в Пскові» приносить йому загальне визнання і звання академіка.

Морозов Олександр Іванович – яскравий тип художника-споглядальника. Його життєвий шлях не відчував злетів і падінь, критика оцінювала його роботи досить доброзичливо, але його важко назвати новатором або бунтарем. Хоча по молодості А. В. Морозів завжди залишався з друзями-художниками: був одним з залишили Санкт-Петербурзьку Академію мистецтв (1863) після «бунту чотирнадцяти», керованого В. Крамским, був членом Артілі художників і експонентом ряду виставок передвижників в 1864 році. Але дух бунтарства, боротьба з соціальною нерівністю були чужі його натурі в цілому. Однак тема несправедливості і зла не могла пройти повз творчості Морозова Олександра Івановича, художника, пише сучасну йому село, не міг не проявитися і реалізм, який живе в кожному російською художника.

Поетичний жанр

Основна маса кращих, написаних художником робіт виконана в жанрі опоэтизированного побуту сучасної художнику російського села (картини «Відпочинок на косовиці», «Сільська безкоштовна школа» та інші). У цьому він явний послідовник художника А. Р. Венеціанова від компонування своїх робіт до способів типізації селянської праці і самих селян. Пейзажі на картинах художника, сонячні і теплі, теж дуже близькі до венециановским. Тому художник з легкої руки істориків мистецтва А. Н. Бенуа і В. Е. Грабаря отримав прізвисько Запізнілого венециановца.

Дивіться також:  Сучасний «Колобок» і його попередники

Але жанрову живопис Росії 19 століття не можна вважати повною без живописних картин Морозова Олександра Івановича. Його картини прості, ясні і красиві. У них є все, що літописець живопису Відродження Джорджо Вазарі в 16 столітті називав «гарною манерою» і дуже високо цінував.

Особливості творчої манери художника

Все, зроблене художником Олександром Івановичем Морозовим, картини або офорти, виконано дуже ретельно. У його роботах можна спостерігати старанність і любов. Але художня спадщина Олександра Івановича Морозова невелика, так як митець у житті заробляв не створенням картин, а похмурою нудною роботою: він близько 30 років викладав у Петербурзькому училищі правознавства, навчаючи малюнку майбутніх юристів, давав приватні уроки. Крім того, він виконував багато портретів на замовлення.

Навряд чи буде правильно сказати, що творчість Морозова Олександра Івановича – уособлення епохи, в яку він жив. Картини сьогодні прикрашають експозиції кращих російських художніх музеїв: Третьяковки в Москві, Російського музею в Санкт-Петербурзі та інших.

Теми робіт Олександра Івановича Морозова

Морозов Олександр Іванович Санкт-Петербург, звичайно, знав. Але любив художник і російську село, російських мужиків. Як хороший п’є чай веселий чоловічок на картині «Чаювання». Художник багато разів їздив по Росії, бував у Володимирській губернії, Пскові, В’ятці та Поволжя. Він виконував замовні портрети і досить успішно (портрет молодого графа Апраксіна, портрет пані Корнілової та ін). У портретах Олександр Іванович також близький до робіт школи Венеціанова. Його пензлю належать і замовні роботи для церков Півночі Росії: Петрозаводська, Полоцька, Павловська і поміщицьких садиб. Неодноразово майстер працював і в техніці офорту, виконував і мініатюрні портрети на замовлення.

Олександр Іванович Морозов — один з найперших російських живописців, що звернули увагу на індустріальний працю: його картина «Омутнинский завод»(1885 р.) знаходиться в Третьяковській галереї.

Дивіться також:  Мистецтво і музика, або Як намалювати олівцем інструменти

Але найбільш відомий як один з найпомітніших у колі, так званих малих жанристів — майстрів оповідання про типові події руської сільської дійсності, яку художник добре вивчив у своїх поїздках.

Полотно «Вихід з церкви в Пскові»

Це одне з кращих творів Олександра Івановича. На ній немає головного героя: всі головні. Одна з особливостей полотен художника – рівність розташованих на полотні фігур і їх однакова освітленість, що одразу вносить гармонію і пом’якшує гостроту зображених подій і дій.

Цьому ж сприяє і колірна гамма з безлічі світлих і теплих тонів. Виразність кожної фігури настільки повертає нас до мистецтва Ренесансу, що мимоволі шукаєш ангелів. І, дійсно — він є, він в самому центрі картини. Це тільки що почала ходити дівчинка в пишному білому платтячку, що охороняється поглядом старших, одягнені в темний одяг. Але це фігури заднього плану.

А передній план розкриває зовсім інше життя: у церкві після служби отримати милостиню, а це вже гарантія будь-ніякого вечері. Жебраки на картині в мальовничих лахмітті, зображених так виразно, що знову згадуєш середньовічних італійців. Але пози, жести і вирази облич у них абсолютно росіяни. Передній план: багата жінка відштовхнула жебраків старих, але діти простягають рученята знову, вони так сподіваються на милостиню…

А будівля храму такого світлого лимонно-жовтого тону, що здається не пов’язаним з усім тим, що відбувається, здається божественно-прекрасним і неземним, іншим, нетутешнім.

Саме на це і розраховують всі жебраки, на милість Божу. Зовсім по-іншому виписані художником багаті, вони вірять, перш за все, в силу грошей, службу відстоюють як данина пристойності, жебраків зневажають і ненавидять жебраків. З усіх, до кого звертаються жебраки, тільки одна жінка, втомлена і зовсім небагата, подала милостиню. У неї двоє малих дітей, і вона знає, що таке голод, вона віддає зовсім не зайве, але вона вірить в Бога.

Дивіться також:  "Теорія блакитного океану": рік випуску книги, автори, концепція та переклад

Картина швидше насторожує, а не обурює, залишаючи осад сталася у тебе на очах не трагедії, але несправедливості.

Картина «Вихід з церкви» притягує до себе, не відпускає, змушує думати і відчувати.

Полотно «Сільська безкоштовна школа»

Полотно зображує велику і світлу кімнату в дерев’яному будинку, де кілька милих молодих жінок в пишних спідницях, явно не бідних, на дерев’яних лавках за дерев’яними столами навчають грамоті сільську дітвору.

Колорит картини стриманий, переважають золотисто-коричневі тони, сонячне світло зігріває, робить все в кімнаті затишним, теплим. Розповідь про сільській школі художником завершено.

Картина була написана з натури, послужили моделями дружина Олександра Івановича Морозова і її подруги, дійсно займалися з сільськими дітьми в школі.

Картина більш ніж мирна: абсолютно не віриться, що в цю школу можуть когось не прийняти за рваною одягу або незнання елементарних речей. Добром і розумінням просякнута атмосфера, в ній немає місця ні дитячих витівок, ні грубості, ні крику. Про тілесні покарання і мови бути не може. І це не ідеальна картина, а реальна. Тоді в сільських школах вчитель був шанованою постаттю, в класах часто сиділи учні різного віку і кожен займався своєю програмою, не заважаючи сусідам. Діти любили ходити в школу і поважали вчителів. На полотні А. В. Морозова це впадає в очі.